Os traigo hoy una entrevista
realizada al imaginero de Lora del Río pero afincado en Sevilla, Juan Ventura.
Juan Antonio
González García, conocido como Juan Ventura, nació en Lora del Río, en 1954,
completó sus primeros estudios en el colegio San José de Calasanz en Lora del
Río. A sus diecisiete años de edad se traslada a Sevilla para intentar
matricularse en la Escuela Superior de Bellas Artes.
Paralelamente a
sus estudios en la escuela entró como aprendiz en el taller de D. Francisco
Buiza Fernández, a quien considera su maestro en imaginería; aunque su vocación
primera no fue la de imaginero, derivó a la imaginería porque, según sus
propias palabras "en Sevilla vivimos de la imaginería, y tenemos que hacer
imágenes pues es de lo que nos da de vivir".
A principios de
los ochenta montó su taller en la calle Castellar, trasladándose por muy poco
tiempo la cercana calle Hiniesta y asentándose durante muchos años en el Nº 52
de la ya mencionada calle Castellar. Actualmente tiene su estudio en la calle
Reposo Nº 3-A, junto al conocido Convento de San Clemente.
Hemos estado
hablando con él, al que desde aquí le doy las gracias por haberse parado un
ratito a charlar y haber accedido a contestar a estas breves preguntas.
*Hay muchos
escultores que empezaron trabajando en el taller de otros escultores como
aprendices, y pasaban su tiempo modelando figurillas de barro, o bien
realizando pequeñas tallas. Usted en este caso aprendió en el taller del gran
maestro Francisco Buiza, ¿como recuerda aquella etapa?
-Esa etapa de mi
vida la recuerdo con mucha ilusión y muchísimas ganas de aprender.
*Cuando una
Hermandad, un particular o alguien que quiera que le realice un trabajo, y van
a encargártelo, ¿en ese momento, ya le aparece el boceto en la mente, sobre
cómo quiere que sea? O antes, por ejemplo se interesa por conocer la cofradía,
el estilo…
-En mis principios
daba más rienda suelta a mi imaginación a la hora de crear la
imagen, y aunque siempre las Hermandades quedaban satisfechas con el
tiempo he ido interesándome en saber que ideas tenían la Hermandad, para
ajustar más si cabe todavía, acercar más la imagen a sus gustos y sentimientos.
*¿Cuáles son
los pasos (brevemente) que realiza cuando talla una imagen?
-El proceso es
largo, pero lo resumiré en un par de frases; lo primero es realizar el boceto
para plasmar la talla que va a ser realizada, el siguiente paso es pasarlo a la
madera y una vez tallada prepararla para su policromía.
*Cuando ya ha
terminando una imagen y la ve vestida y preparada para que se la lleven, ¿qué
piensa? ¿Quedas satisfecho?
-Después de una
larga elaboración, veo el resultado final con lo cual quedo plenamente
satisfecho.
*¿Qué siente
cuando está por ejemplo en Semana Santa, o en la Iglesia y ve a las personas
que le rezan o que incluso lloran delante de imágenes salidas de sus manos?
Supongo que debe de ser una sensación muy bonita el saber que usted es el
responsable de haber esculpido tal imagen.
-Tu mismo
has contestado a la pregunta, solo añadiré que siento un gran honor al ver la
devoción que infunde en los fieles.
*Imagino que al
hacer una imagen, siempre hay una parte más sencilla y otra más complicada,
como puede ser la propia talla. Para usted, maestro ¿qué parte le gusta más o
te entusiasma al realizar una talla?
-Cuando más
disfruto es durante el modelado en barro, por ser la parte más creativa,
durante la talla es más mecánico, pues es la repetición de lo ya creado,
cuando llego a la policromía es como darle vida, a través de los colores, las
veladuras etc.
*¿Intenta que
todas sus imágenes lleven su sello propio, es decir, que entre todas haya una
conexión que cuando el cofrade lo ve, en el instante piense en que es una obra
suya, o que la atribuida a usted?
-Todo artista
tiene su sello, eso es algo indiscutible e inevitable.
*De todas sus
imágenes, habrá alguna por la que sienta más cariño, bien por ser su devoción,
o por ser la primera, o por tener algo especial…¿Qué nos dice?
-Es una pregunta
difícil de contestar, ya que cada obra que realizo la considero como si fuesen
mis hijos y no puedo querer a uno más que a los otros.
*¿Qué imagen y
que escultor tanto contemporáneos como ya desaparecidos le gustan más?
-De Don Francisco
Buiza, por destacar alguna el Resucitado de Sevilla, de Martínez Montañés el
Cristo de la Clemencia y de Juan De Mesa el Cristo de la buena muerte.
Muchísimas
gracias por pararse un rato a charlar, ha sido un placer hacerle la entrevista.
Os dejo algunas
de las obras del Maestro Ventura.
Virgen de la Estrella, Córdoba Virgen de la Misericordia, Ciudad Real
Atado a la Columna Linares Virgen del Rocío, Vélez Málaga
San Juan, Hdad. del Despojado, Sevilla Virgen de la Esperanza, Casariche
Virgen de la Natividad, Jamilena, Jaén
Nazareno de Vélez Málaga Virgen de la Misericordia, Motril, Granada
Virgen de la Victoria, Puente Genil Virgen de la Esperanza, Montoro, Córdoba
Nazareno
Piedad
Texto de
introducción: web del escultor
Fotos: Antonio
Hernández, Antonio Fernández, Javier Aguilar, web del autor.
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